Geraldo de Barros iniciou sua carreira dedicando-se à pintura de figura e paisagens, mas tornou-se conhecido por estabelecer vínculos com a arte experimental. Foi um dos pioneiros da fotografia abstrata e do modernismo no Brasil, além de ser considerado um dos mais importantes artistas do movimento concretista brasileiro. Suas imagens nascem da desconstrução: o efêmero, o fragmento, o tempo, o descontínuo e a ação estão sempre presentes. A partir da reordenação desses elementos, o artista cria novas composições. Em seus trabalhos, emergem questões sociais e urbanas, bem como a permanente inquietação diante da relação entre arte e sociedade.

Foi fundador e membro de importantes movimentos e associações artísticas, como o Grupo 15, a Galeria Rex, o Grupo Ruptura, o FormInform, a cooperativa de produção de móveis Unilabor e a indústria de móveis Hobjeto.

Coerente em sua trajetória, sua obra mantém forte conexão com os contextos histórico, político e artístico de cada período em que foi desenvolvida. Transitou da geometria à arte pop e novamente à geometria, sempre mantendo vínculos profundos com o desenho industrial e com a fotografia. Ao entrar em contato com a fotografia, apaixonou-se pela linguagem: seu olhar se aguçou, passou a criar interferências e a recriar imagens. Influenciado pelos movimentos construtivista e concreto, transformou sua forma de representar a realidade, impondo novas regras ao processo. Suas Fotoformas inauguraram uma nova era na fotografia brasileira ao conferir à imagem possibilidades experimentais e expressivas, afastando-a da simples representação. Explorou intensamente a manipulação do negativo, valorizando inclusive a possibilidade do erro, que para ele era essencial.

Geraldo de Barros abandonou a fotografia por alguns anos para se dedicar a outras linguagens e ao design. Em 1996, após sofrer diversas isquemias cerebrais e com suas funções motoras debilitadas, retomou o processo fotográfico. Com o auxílio de sua assistente, a fotógrafa Ana Moraes, realizou sua última série: Sobras.